Mittwoch, 6. April um 19:30 Uhr

Urs Hecks museum für beziehungsfossilien mfbf im Atelier für Kunst und Philosophie

Beziehungsfossilien. Ein Beitrag zur Zukunftsarchäologie.

Was bleibt? Was werden ArchäologInnen über uns denken, wenn sie in ein paar tausend Jahren auf unsere Überbleibsel stoßen?

Solche Fragen beschäftigen Urs Heck, wenn er in seinem Vortrag mit Bildern durch die Bestände seiner Sammlung mäandert. Dabei trifft er auf allerlei Schichten und Geschichten.

Urs Heck (1953), lebt in Winterthur. Biologiestudium, Dissertation und Oberassistenz an der ETH Zürich, langjähriger Didaktikdozent in der LehrerInnenausbildung, dazwischen Hausmann. Jetzt im Ruhestand. Ab 1993 Aufbau des museums für beziehungsfossilien, seither Ausstellungen und Vorträge.

Dienstag, 5. Juli um 19:30 Uhr

Das Andere der Vernunft

Was ist mit dem Irrationalen, dem Alogischen, der Natur? Was mit unserem Leib, der Phantasie und den Emotionen? Spätestens seit der Psychoanalyse wissen wir, dass wir das Andere nicht mehr abspalten, sondern integrieren sollten. Wie gelingt das?

Philosophieren mit Markus Huber und Martin Kunz

Donnerstag, 31. März um 19:30 Uhr

Wie wird aus Möglichkeit Wirklichkeit?

Unsere Utopieverpflichtung besteht nicht darin, Zukünftiges vorweg zu fixieren, als könnten wir das, sondern ist Dämmerung nach vorn, ist das Ernstnehmen der Frage, inwiefern die Welt ein Laboratorium des Werdens auf das Bessere hin sein kann. Ist der Antrieb, gegen alles Unfertige immer auch politisch anzudenken. Und wie noch?

Philosophieren mit Markus Huber und Martin Kunz

Freitag, 27. Mai 2022 um 19:30 Uhr

Einführung um 19 Uhr

Vom Kleinen und Großen

GIGANTEN

Konzert mit ö! Ensemble für neue Musik

Das 6. großbesetzte Programm macht auf der Reise durch den leeren Kosmos halt bei den grössten dort vorhandenen Objekten, den blauen Riesen und wagt sich auch in die Nähe der schwersten Phänomene im All, den schwarzen Löchern. Hier geht es um Musik, die vollgepackt ist mit Energie, aber auch um den süffig melancholischen Aspekt, der dadurch erzeugt wird, dass auch größte Objekte endlich sind.

PROGRAMM

Magnus Lindberg (*1958)

Corrente – China Version (1992/2000) 13’

für Flöte, Oboe, Klarinette, Posaune, Schlagzeug, Klavier und Streichquintett

Tristan Murail (*1947)

Lachrymae (2011) 12’

für Flöte und Streichquintett

Iannis Xenakis (*1922-2001)

Akanthos (1977) 12’

für Sopran, Flöte, Klarinette, Klavier und Streichquintett

Toshio Hosokawa (*1955)

Drawing (2004) 10’

für Flöte, Oboe, Klarinette, Klavier, Schlagzeug, Violine, Viola

Jing Yang (*1963)

HimmliSCHER Fluss (2018) 10′

für Sopran, Flöte, Klarinette, Klavier, Schlagzeug, Violine und Violoncello

BESETZUNG

Riccarda Caflisch, Flöte

Pilar Fontalba, Oboe

Manfred Spitaler, Klarinette

Adrian Albaladejo-Diaz, Posaune

David Sontòn Caflisch, Violine

Sofiia Suldina, Violine

Genevieve Camenisch, Viola

Christian Hieronymi, Violoncello

Daniel Sailer, Kontrabass

Asia Ahmetjanova, Klavier

Daniel Stalder, Schlagzeug

Francesc Prat, Leitung

Freitag, 11. März 2022 um 19:30 Uhr

Einführung um 19:00 Uhr

Vom Kleinen und Großen

DER KLEINE PUNKT

Konzert mit ö!

Ensemble für Neue Musik

Als die Raumsonde Voyager 1 vor wenigen Jahren das Einflussgebiet unserer Sonne verliess und langsam in den interstellaren Raum hineinflog, nachdem sie in den 70-er Jahren die Erde verliess, wurde bewusst, dass die Menschen keinen Einfluss mehr auf sie haben werden und sie sich selbst überlassen ist. In den Momenten kurz davor schickte sie ein letztes Bild zurück auf die Erde. Neben tausenden von Lichtpünktchen war noch ein ganz kleiner blauer Punkt auszumachen, eben unsere Erde. Dieses Programm zoomt wieder ganz nahe zurück auf unsere kleine Welt und bringt einerseits spielerisch intime Werke zum Klingen andererseits betörend nachdenkliche.

Programm:

Alfred Knüsel (*1941)

Schatten (2019) 10’

für Flöte, Klavier, Violine und Violoncello

Hugo Reis (*1981)

O Horizonte de uma Borboleta (2014) 8’

für Flöte, Violine und Klavier

Jing Yang (*1963)

Cello-Concerto Totentanz (2017) 9’

für Violoncello und fünf Begleiter

Martin Jaggi (*1978)

Enga (2018) 12’

für Bassflöte, Klarinette, Violine, Violoncello und Klavier

Stefanie Haensler (*1986)

Im Begriffe (2016) 10’ für Flöte, Klarinette, Violine, Violoncello und Klavier

Besetzung:

Riccarda Caflisch, Flöte

Manfred Spitaler, Klarinette

David Sontòn Caflisch, Violine

Christian Hieronymi, Violoncello

Daniel Sailer, Kontrabass

Asia Ahmetjanova, Klavier

Sonntag, 6. Februar 2022, 17 Uhr

„Casanovas Bekehrung“

(Zürich 1760, Casanova will ins Kloster Einsiedeln eintreten)

Um das Jahr 1789 begann Casanova in seinem Altersrefugium auf Schloss Dux in Böhmen seine „L’histoire de ma vie“ auf mehreren Tausend Seiten Papier niederzuschreiben, jahrelang. Aus diesem riesigen Oeuvre hat sich der junge Hermann Hesse eine Episode herausgepickt, die sich in Fürstenberg (Donaueschingen) und in der nahen Schweiz ereignet hat. Hesse hält sich ziemlich ans Original und schmückt die Geschichte fantasievoll und detailreich aus. Diese höchst vergnügliche Erzählung wird mit kurzen Musikstücken aus Mozarts Oper „Don Giovanni“ „garniert“, deren Premiere in Prag im Herbst 1787 Casanova miterlebt hat.

Ausführende sind: Hilmar Lippert (Konzept und Sprecher, Niklas Raggenbass (Sprecher) und Andrea Wiesli (Klavier)

Freitag 28. Januar um  20:30 Uhr

Where's Africa: That Hat

Omri Ziegele (Altsax, Nai, Stimme)

Yves Theiler (Keyboards)

Dario Sisera (Schlagzeug, Perkussion)

Where’s Africa

Das ist die mittlerweile vierte Ausgabe von Where’s Africa nach der ursprünglichen, Mitte der Nuller Jahre mit Irène Schweizer und Makaya Ntshoko gegründeten, geht weiter in der vorgegebenen Richtung. Africa ist nie weit und trotzdem in grossen Fernen. Aber man tänzelt darum herum, hofiert und tut und macht. Heraus kommt ein ureigener Mix von singbaren Themen und steilen Abfahrtspisten, die das technische Können steil herausfordern; man kennt keine Scheu vor Sprungschanzen, Kapriolen und Ausflügen ins Freie. Yves Theiler bedient stets das E-Piano und ist gleichzeitig Bassist, Akkorddrechsler und schwindelerregender Solist. Der Saxophonist gibt sich hier melodisch und als Diatoniklover; das Expressive einmal nicht im Freeride, sonder im Turbo-Gang der eingängigen Tonabfolgen. Africa schillert zwischen den Zeilen und ist immer als Hommage gemeint. Dario Sisera ist Cuba-geprüft und kennt das Metier des drivenden Grooves aus dem effeff. Auch er ein Ekstatiker, einer, der das Metrische durch die Decke treibt und immer ein Ohr hat für das Crescendo der akzelerierten Sticks! Eine Band, die ganz schön einheizen kann und durchaus auch für kronleuchterbeleuchtete Tanzabende geeignet ist! Von 2017 bis 2019 wurde die Band dreimal nach Usbekistan eingeladen an das dortige Jazzfestival. Jedesmal verbunden mit einer Tournée durchs Land. 2019 konnte man ein Projekt mit dem Taschkenter Sogdiana Orchestra verwirklichen, einem Staatskammerorchester für traditionelle Instrumente. Die Zusammenarbeit erwies sich als so ergiebig und inspirativ, dass man eine Fortsetzung plant. Bisher von der Pandemie verhindert

Dienstag, 18. Januar 2022 um 19:00 Uhr             

DAS BUCH. Dienstagsgespräche

Weisheit II.

mit Jasmine Suhner und Martin Kunz

«In deinem Körper steckt mehr Weisheit als in deiner tiefsten Philosophie.» (F. Nietzsche)

Samstag, 15. Januar 2022 um 19:30 Uhr

Einführung um 19 Uhr

Vom Kleinen und Großen

UNSICHTBAR

Konzert mit ö! Ensemble für neue Musik

Ausgehend vom Duo «Pezzo fantasioso» des Koreaners Isang Yun, das aus langen, verzierten Kantilenen geformt ist, spannt sich dieses Programm weiter zu zwei Werken der Koreanerin Junghae Lee. Sorimuni 1 hat sie für das Ensemble ö! komponiert, es ertönt hier nun zum ersten Mal im selben Programm zusammen mit ihrem Werk Corona. Es handelt sich dabei um feinst ziselierte Musik, die sich, sinnbildlich gesprochen, im nicht mehr sichtbaren Bereich abspielt. Eine sichtbare Gegenwelt dazu lässt das Figurentheater Vagabu entstehen mit zum Leben erweckten Figuren und Objekten. Diese begleiten und öffnen das Programm. Musik und Figurentheater wechseln sich ab, finden sich und gehen wieder getrennte Wege.

PROGRAMM

Isang Yun (1917-1995)

Pezzo fantasioso (1988)

für Flöte und Klarinette

Junghae Lee (*1964)

Corona (2003)

Fassung für Violine, Violoncello und Tonband

Sorimuni 1 (2014)

für Bassflöte, Gayageum, Klavier, Violine und Violoncello

Spiele Figurentheater Vagabu

BESETZUNG

Riccarda Caflisch, Flöte

David Sontòn Caflisch, Violine

Christian Hieronymi, Violoncello

Asia Ahmetjanova, Klavier/ Theremin

Hyun-Jeong Park, Gayageum (koreanische Knie-Zitter)

Christian Schuppli, Figurenspiel

Marius Kob, Figurenspiel

Christoph Haering, Regie

Freitag, 07. Januar 2022 um 19:30 Uhr

The Priscillas - die Première!

Das Duo spielt poppige Eigenkompositionen der Sängerin und eigenwillig arrangierte Songs von Elvis, von dem die Pianistin als Elfjährige ein grosser Fan war.

Dazu improvisieren die beiden Frauen mal tiefgründig, mal mit einem Augenzwinkern und verleihen ihrem Spiel so einen unmittelbaren Touch.

Elvis und Priscilla mögen sich 1973 geschieden haben. The Priscillas aber leben weiter, oder besser:

Sie fangen erst an!

Helen Iten, voc

Manuela Keller, piano

Sonntag, 19. Dezember, 17 Uhr

Ralf Schlatter, Bänz Friedli, Fredi Keller

Lesung und Musik zugunsten der «Blinden Kuh»

Das Zürcher Restaurant «Blinde Kuh» hatte, wie andere Gastrobetriebe, unter der Pandemie zu leiden; die Arbeitsplätze von sehbeeinträchtigen Personen gerieten in Gefahr.

Daher sammeln drei Albisrieder mit diesem Benefizauftritt Geld für die «Blinde Kuh»: Die beiden Autoren und Kabarettisten Ralf Schlatter und Bänz Friedli erzählen und lesen aus ihren Büchern, Fredi Keller – selber blind – begleitet sie am Piano.

Freitag, 10. Dezember 2021 um 19:30 Uhr

Einführung um 19 Uhr

Vom Kleinen und Großen

FLÜGELSCHLAG

Konzert mit ö!

Ensemble für neue Musik

Vom Quantenphysiker Hans Peter Dürr stammt die schöne, nicht nur sinnbildlich gemeinte Aussage, dass zuweilen der Flügelschlag eines Schmetterlings genügt, die ganze kosmische Ordnung durcheinander zu bringen. Hier geht es also um Fragilität, aber um um die Sinnlichkeit eines einzelnen Flügelschlags, oder eines Wimpernschlags, wie Donatonis Titel es verspricht.

PROGRAMM

Tristan Murail (*1947)

Feuilles à travers les cloches (1998) 7’

für Flöte, Klavier, Violine und Violoncello

Klaus Lang (*1971)

Drei goldene Tiger (2007) 17’

für Klavier und Streichquartett

Toshio Hosokawa (*1955)

Herbstlied (2001) 13’

für Klarinette und Streichquartett

Tristan Murail (*1947)

Une lettre de Vincent (2018) 8’

für Flöte und Violoncello

Franco Donatoni (1927-2000)

Ciglio III (1994) 6’

für Violine und Klavier

Besetzung:

Riccarda Caflisch, Flöte

Manfred Spitaler, Klarinette

David Sontòn Caflisch, Violine

Sofiia Suldina, Violine

Maria Kropotkina, Viola

Christian Hieronymi, Violoncello

Asia Ahmetjanova, Klavier

Dichter zwischen Straflager und Roulette –

eine Dialoglesung zum 200. Geburtstag Dostojewskis

Heiko Strech (Konzept / Text) und

Berit Griebenow

Gitarre: Macha Soukenik

Donnerstag, 11. November um 19.30 Uhr

Die Marschallin

Eine literarisch-musikalische Reise durch den Roman 

von Zora del Buono

Lesung: Zora del Buono

Am Klavier Ulrike Verena Habel

Mittwoch, 27. Oktober bis

Sonntag, 31. Oktober

Sonntag, 31. Oktober um 17 Uhr

Mignon – Kennst du das Land, wo die Zitronen blühn?

Gesang: Annina Gieré

Klavier: Corina Gieré

Sprecherin: Rebekka Burckhardt

Textvorschläge & dramaturgische Beratung: Christian Seiler

Mignon, eine scheinbare Nebenfigur in Goethes Roman «Wilhelm Meisters Lehr- jahre», provozierte eine phänomenale Wirkung in der Literatur-, Musik- und Kultur- geschichte. Mignon tritt aus dem Schatten des Protagonisten Wilhelm Meister und entwirft ein eigenes Schicksal: sie wird zum Objekt eines obsessiven Interesses, das im späten 19. Jahrhundert seinen Höhepunkt erreicht, aber bis heute andauert.

Mignon taucht – oft als Figur, die einen anderen Namen trägt, aber eine unver- kennbare familiäre Ähnlichkeit mit ihr teilt – in einer Vielzahl unterschiedlicher lite- rarischer Werke bis zur Postmoderne auf. Ihre Lieder, die von Dutzenden von nam- haften Komponisten vertont wurden, hallen seit dem 19. Jahrhundert durch die Salons und Konzertsäle der Welt. Sie ist die Heldin der populärsten französischen Oper der Belle Époque und hat in einer Reihe von Filmen mitgespielt. Sie ist faszi- nierend, weil sie sich an der Schwelle zwischen Kindheit und Jugend, Aphasie und Ausdruckskraft, Wort und Musik, in der Schwebe zwischen Frau und Mann bewegt; sie ist eine Wanderin, die ihre Heimat verloren hat, eine Exilantin, die entführt und missbraucht wurde. Die vielen Geschichten, in denen ihr Leben nachgespielt wird, sind ein Lackmustest für die wichtigsten kulturellen Werte des 19. und 20. Jahrhun- derts. Nach Terence Cave

Wir danken der Stiftung für abendländische Ethik und Kultur STAB, der Gemeinde Herrliberg sowie Herrn René Schweri für die grosszügige finanzielle Unterstützung unseres Projektes.

Drei Frauen beleben, besprechen, besingen die Figur der Mignon aus Goethes «Wilhelm Meisters Lehrjahre». Texte von Johann Wolfgang Goethe über Gerhart Hauptmann bis zu Ingeborg Bachmann stehen im szenischen Dialog mit Vertonungen von Schubert, Schumann, Liszt, Tschaikowsk

Samstag, 30. Oktober um 19:30 Uhr

Ferne Freunde

Poems und andere Texte von Schweizer Autorinnen und Autoren

mit Jeanine Osborne, Stimme

Stefan Uhlig, Klarinette

Martin Gantenbein, Schlagwerk

Andreas C. Meier, Tanz

Samstag, 30. Oktober um 15 Uhr

Vernissage Lyrikkalender 2022

Lesung der Autoren und Autorinnen – Finissage 33 Jahre PRO LYRICA

Freitag, 29. Oktober um 19:30 Uhr

Buchvernissage

Garstufe. Gedichte

von und mit Marco Berg

Musik: Martin Kunz u.a.

Donnerstag, 28. Oktober um 19:30 Uhr

Alltag

Vernissage des gleichnamigen Tagebuches von Martin Kunz

Es liest: Christian Seiler

Am Klavier: der Autor

Schlagwerk: Martin Gantenbein

Mittwoch, 27. Oktober um 19:30 Uhr

Schätzchen, streit mit mir!

Eine Liebesgeschichte in Briefen frei nach einem Roman von Benjamin Rakidzija.

Spiel: Volker Ranisch

Regie: André Steger

Dienstag, 26. Oktober 2021 von 16:00 - 20:00 Uhr

Vernissage der Ausstellung "Dazwischen"

von Jacqueline Aerni

Musik am Klavier: Markus Kunckler

Die Künstlerin wird zu folgenden Zeiten persönlich anwesend sein:

Samstag, 30. und Sonntag, 31. Oktober von 14 bis 18 Uhr

Mittwoch, 3. November von 14 bis 18 Uhr

Donnerstag, 4. November von 18 bis 20 Uhr

Die Finnisage ist am Freitag, 5. November von 14 bis 18 Uhr

Samstag, 23. Oktober 2021 um 19:30 Uhr

Musikalische Highlichts

Melodien aus Opern, Operetten und Musicals mit jungen Sängerinnen und Sängern

Ein szenisches Konzert

Vera Wenkert: Einstudierung, Regie und Dramaturgie

Donnerstag, 7. Oktober um 19:30 Uhr
               
Heimat.
mit Thomas Schlag, Dozent UZH, Markus Huber und Martin Kunz

Heimat ist etwas Heiliges und deshalb in einer mobilgemachten Welt sehr Bedrohtes.
Heimat muss wachsen, reifen wie die Sprache, in der wir zu Hause sind. Sprache ist Heimat.
Heimat ist ein Gefühlswert, der an einen Ort gebunden ist. Heimat ist das Haus, in dem wir heimisch sind. Hans-Georg Gadamer

"Heimat ist etwas, wohin alle stets zurückwollen, wo aber keiner je war." (Ernst Bloch).

Sehnsucht nach Heimat ist Sehnsucht nach Geborgenheit, Sicherheit, Freundlichkeit;  und nach Identität: mit kulturellen Traditionen, Menschen, sozialen Zusammenhängen, Landschaften. Diese Sehnsucht ist urmenschlich und legitim. "Aus ihr kann Kraft erwachsen, Kraft zur Verneinung und Veränderung." (Sahra Wagenknecht)

"Heimat ist das, was nicht egal ist." (Wilhelm Schmid)

Samstag, 21. August um 17 Uhr

Manuela Keller, Klavier

Claudia Ulla Binder, Klavier

Die Idee der beiden Pianistinnen, vierhändige Klaviermusik mit Improvisationen zu kombinieren, hat während der konzertlosen Corona-Zeit Gestalt angenommen. Entstanden ist ein einstündiges Programm aus mehrheitlich kurzen Kompositionen des 20. Jahrhunderts. Gespielt werden unter anderem ein Walzer von György Kurtág, der nur mit dem Ton F auskommt, eine Komposition von Luciano Berio, die den Spielerinnen fast schon akrobatische Verrenkungen abverlangt und drei Stücke mit schrägem Charme von Igor Strawinsky. Eingerahmt werden diese Stücke von der Capriol Suite, sechs Renaissance – Tänze in einer Bearbeitung für vierhändiges Klavier des Engländers Peter Warlock. 

Die beiden Pianistinnen stellen den Stücken ihre Improvisationen gegenüber, bei denen auch das Innere des Flügels zum Klingen gebracht wird.

Sonntagsmatinée am 4. Juli um 11.30 Uhr

Wolfgang Amadeus Mozart

mit Beatrice Voellmy, Sopran und

Susanne Hess, Cembalo

Mozart wuchs mit dem Cembalo auf. Bis in die 1780er Jahre trat er auch als Cembalospieler auf. Später verdrängte der moderne Hammerflügel das Zupfinstrument. Etliche Lieder aus der frühen Schaffensphase sind indes sehr geeignet, auf dem Cembalo begleitet zu werden. Auch einige Clavier-Sonaten Mozarts gewinnen an Charme, wenn sie auf dem Vorläufer des Hammerklaviers gespielt werden.

Beatrice Voellmy ist international tätige Lied- und Oratoriensängerin. Sie leitet eine Gesangsklasse in Baselland und ist Dirigentin verschiedener Chöre. Diverse CDs.

Susanne Hess ist Organistin, Cembalistin und Barockviolinistin. Sie ist Gründerin des Forums für Alte Musik Zürich.

Dienstag, 8. Juni 2021 um 18 Uhr

"Zwitschern, während andere ruhen"

Das Atelier für Kunst und Philosophie geht an die frische Luft unter der Leitung von Martin Kunz und Urs Heinz Aerni

Der eine denkt über die Endlichkeit nach, der andere sagt, was hier zwitschert und flattert.

 Treffpunkt vor dem Atelier mit anschließendem Spaziergang durch das Sihlfeld mit seinem fantastischen Baumbestand und berühmten und speziellen Menschen, die hier ihre Ruhe für immer fanden.

Der Philosoph und Autor Martin Kunz und der Journalist und Vogelbeobachter Urs Heinz Aerni freuen sich auf einen inspirierenden Abend mit den Gästen.

Datum: 8. Juni 2021

Zeit: 18 Uhr

Rückkehr ins Atelier so gegen 20 - 20:30 Uhr mit Apéro-Ausklang

Kosten: Kollekte nach Gutdünken

Wird fast bei jedem Wetter durchgeführt.

Montag, 14. Dezember 2020 um 19:30 Uhr

Jüdische Musik des 20. Jahrhunderts mit Klarinette und Harfe

Eva Polgar, Klarinette

Julia Wacker, Harfe

Freitag, 13. November um 19:30 Uhr

The Priscillas

Helen Iten (voc)   

Manuela Keller (p) 

Helen Iten und Manuela Keller kennen sich seit einigen Jahren als  Lehrerinnen, deren Schülerinnen an Konzerten gelegentlich miteinander auftreten. Daraus entstand der Wunsch, auch einmal als Musikerinnen zuammenzuarbeiten.

Seit einem halben Jahr haben sich die beiden Frauen regelmäßig getroffen und dabei ein Programm erarbeitet, bei dem beide ihren unterschiedlichen musikalischen Background  einbringen. 

Das Duo spielt poppige Eigenkompositionen der Sängerin und Songs von Elvis, von dem die Pianistin als Elfjährige ein großer Fan war. Dazu improvisieren die beiden Frauen mal tiefgründig, mal mit einem Augenzwinkern und verleihen ihrem Spiel so einen unmittelbaren Touch. 

Elvis und Priscilla mögen sich  1973 geschieden haben, The Priscillas aber leben weiter, oder besser: Sie fangen erst an!

www.heleniten.ch

www.manuelakeller.ch

Donnerstag, 22. Oktober 2020 um 19:30 Uhr

Christian Dieterle liest "Pnin" von Vladimir Nabokov

In diesem humorvollen Roman von 1957 geht es um den verschrobenen, fast skurrilen, aber sehr liebenswerten russischen Professor Timofej Pnin, der aus der Sowjetunion nach Amerika emigriert ist, als Russischlehrer an einem College unterrichtet und sich schwer tut mit dem „american way of life“. Als einsamer Individualist, der seinen Platz sucht, wirkt er fast lächerlich und als Versager auf seine neue Umgebung; gleichzeitig lassen sein Ernst und seine Persönlichkeit trotz aller Skurrilität auch seine Umwelt lächerlich erscheinen, die ebenfalls an ihm versagt.

Dieser „realistische“ Roman des Autors von „Lolita“, ist voller Wortspiele und -rätsel und grandiosen Beschreibungen der Figuren auf höchstem literarischen Niveau. Die Schrulligkeit dieser ständig mit Verlusten konfrontierten Hauptfigur reizt zum Lachen, einem Lachen, das nicht denunziert, sondern ein tiefes Verständnis für Pnins seelische Nöte hervorruft.

Mit diesem weniger bekannten Roman zeigt sich Nabokov wieder einmal als meisterhafter Erzähler, der nicht umsonst Weltruhm erworben hat.

Donnerstag, 6. Oktober 2020 um 19:30 Uhr

Susan’s Tattoo Shop

erzählt und improvisiert von Sara Maurer (Gesang)  Priska Walss (Posaune)  Yves Raeber Sprecher) 

Im urbanen Zürich schaut ein verträumter Einzelgänger zum Fenster hinaus. Noch ist in seinem Leben nichts wirklich entschieden. Am Ende der Strasse betreibt Susan einen Tattoo Shop.

Morgen ziehe ich aus, sage ich. Nicht weit von hier, füge ich an. Susan lächelt, in ihrer Unterlippe das Piercing. Wir schweigen. Das Bett, sagt Paul und deutet mit dem Daumen über den Rücken. Stimmt, sage ich und schaue Susan an. Sie streckt mir die Hand entgegen. Ich bin Susan, sagt sie.

Susans’s Tattoo Shop ist eine Erzählung aus Hunde im Weltraum des Zürcher Autors Matthias Amann / Rotpunkt Verlag 2018.

Samstag, 5. September 2020

um 19:30 Uhr

TASTRESSEN

Claudia Ulla Binder, Manuela Keller, Gabriela Friedli, Piano, präpariertes Piano

Vor 17 Jahren taten sich die drei Pianistinnen zusammen und begannen in Claudia Ulla Binder’s Atelier an zwei Flügeln zu improvisieren und sich austauschen. Bald spielten sie Konzerte im Trio und luden in Konzertreihen weitere Pianistinnen und Pianisten ein, z.B. Barb Wagner, Magda Mayas, Philip Zoubek, Jacques Demierre, Chris Wiesendanger. Es gipfelte in Auftritten an drei Flügeln mit sechs Pianistinnen und Pianisten.

Im Trio spielen häufig zwei Pianistinnen zusammen und eine hört zu oder es sitzen zwei Musiker- innen an den Tasten und eine erzeugt Klänge im Flügelinnern oder es scharen sich alle um’s Innere eines Instrumentes. Es gibt kein starres Konzept.

Die Pianistinnen forschen und arbeiten intensiv am Zusammenklang zweier Tasteninstrumente und mit der unendlichen Fülle an Klangmöglichkeiten des Flügelinnern von zwei Instrumenten. Diese Vielfalt verlangt auch nach Reduktion, Form und Ausgestaltung.

Die drei erfahrenen Zürcher Pianistinnen, bekannt aus ihren eigenen Projekten (u.v.a. Binder- Weber-Ulrich, idee manu, objets trouvés), ziehen das Publikum sofort in Bann mit ihrer überschäumenden Spielfreude und der facettenreichen, vielfarbigen Kommunikation.

Ein rarer Genuss für alle LiebhaberInnen von Klavier und Improvisation!

Samstag, 29. August 2020

Mit gesträubtem Haar

Frédéric Chopin und George Sand auf Mallorca

Text und Konzept: Ruth Werfel

Mit: Thomas Ostermeier

       Ruth Werfel

Am Klavier: Martin Kunz

Sie ist entzückt von ihm. Er mag sie nicht. Doch dann reisen Frédéric Chopin und George Sand, der umschwärmte Komponist und die skandalumwitterte Romanautorin, nach Mallorca. Dort erleben sie spanische Grobheiten, südlichen Zauber, herbstliche Unbill, Inspiration in Valldemossa. Chopin komponiert, Sand schreibt. Er wird krank, Sand seine Pflegerin, die Abreise überstürzt. Aus den spanischen vier Monaten resultiert eine neunjährige Lebensgemeinschaft. Was für ein Paar!

Biografien:

Ruth Werfel: Geboren in Zürich, freie Kulturjournalistin, Kuratorin der Ausstellung „Gehetzt“ in Zürich, Basel, Düsseldorf, Hamburg, Herausgeberin der gleichnamigen Publikation im NZZ-Verlag. Lyrikerin, Autorin. 

Martin Kunz: Philosoph, Autor und Musiker in Zürich. Philosophie- und Psychologiestudium in Zürich und Berlin. Musikstudium am Konservatorium Zürich: Klavier, Orgel, Komposition. Kunsttherapeutische Arbeit. Dozent an der Pädagogischen Hochschule Zürich. Seit 2015 Inhaber und Leiter des „Atelier für Kunst und Philosophie Zürich“.

Martin Ostermeier wuchs in Landshut auf. Er absolvierte von 1992 bis 1995 ein Schauspielstudium am Mozarteum in Salzburg. Danach hatte er Engagemente in Frankfurt, Luzern, Wuppertal und bei weiteren Stationen in Deutschland und der Schweiz. Im Jahr 2006 besuchte er einen Filmschauspielkurs an der Filmakademie Baden-Württemberg in Ludwigsburg. Er spielte auch in einzelnen Folgen von Dr. Stefan Frank – Der Arzt, dem die Frauen vertrauen, Der Alte und Derrick am Fernsehen. Einem breiten Publikum wurde Ostermeier bekannt durch die Schweizer Fernsehserie Der Bestatter, wo er den Gerichtsmediziner Alois Semmelweis verkörpert.

Mittwoch, 26. August um 19.30 Uhr

19 musikalische Essays aus dem Stegreif

Mit 

Ursina Knill, Stimme

Stefan Uhlig, Klarinette

Martin Kunz, Klavier

Mittwoch, 24. Juni um 19.30 Uhr

Wozzeck. Eine Filmaufzeichnung der Oper von Alban Berg mit Vera Wenkert als Maria

Mittwoch, 13. Mai um 19:30 Uhr

Triokonzert mit improvisierter Musik

Gabriela Friedli Piano, präpariertes Piano

Christian Weber Kontrabass

Michael Griener Schlagzeug

Ergibt es sich, dass alle gleichzeitig in Zürich sind, steigt das Trio in den Übungsraum oder auf die Bühne und legt los.

Herauskommt eine improvisierte Musik ohne Grenzen:

Auf höchstem Niveau, frisch, facettenreich, mit viel Lust und Fantasie gespielt. 

Eine spannende und sinnliche Hörreise! 

Die drei MusikerInnen treffen seit vielen Jahren in verschiedensten Projekten (in den Bereichen Jazz und Improvisation) und Ländern aufeinander. Das Rhythmusgespann Weber und Griener beispielsweise ist im Mai auf Tour mit Ellery Eskelin und Friedli spielte u.a. im Trio mit Michael Griener und Tony Mallaby.

www.gabrielafriedli.ch

www.christianweber.org

www.michaelgriener.de

Sonntag 26. April um 17:00 Uhr

Berühmte Klassiker

W. A. Mozart, F. Schubert, F. Liszt, F. Chopin

Am Klavier:

Olesya Urusova

Eintritt Frei, Kollekte

23. April. 2020 um 19.30 Uhr

Ich freue mich, zusammen mit dem Dirigenten Thomas Barthel, Opernhaus Zürich, Martin Kunz und Anna Maske mein Buch "Der Weg zum selbst-bestimmten Sänger nach der von mir entwickelten Methode SONARA VERA" vorzustellen. In dem Buch finden Sie eine Reise zu sich selbst und es ist nicht nur für Sänger interessant, sondern für alle Menschen, die mit ihrer Stimme arbeiten möchten oder diese weiterentwickeln möchten. Ich will hier nicht zu viel verraten, aber seien Sie herzlich eingeladen, sich vom Universum Stimme verzaubern zu lassen.

Vera Wenkert

Donnerstag, 2. April um 19.30 Uhr

Gott kontrovers. Was noch in Würde zu glauben ist.

Vortrag von Walter Hehl, Physiker, Informatiker und Autor mehrerer Bücher

Anschließend Gespräch mit der Theologin Jasmine Suhner, dem KünstlerPhilosophen Martin Kunzund dem Publikum

Weitere Infos zum Buch gibt es hier per Mausklick...

27. März 2020 um 19:30 Uhr

Blaubarts COX

Ein musikalisch literarischer Abend über die Vergänglichkeit – und dem heitern Scheitern beim Versuch, sie auszuhebeln...

Mit Kompositionen von Philippe Manouri (Michigan Trio 1993), Boris Blacher (Klaviertrio 1970), Charles Ives (Largo 1934) und Eigenkreationen von Blaubart.

Der auch auf Theaterbühnen tätige Geiger liest aus dem ersten Teil des wunderbaren Romans von Christoph Ransmayr Cox oder der Lauf der Zeit:

Der mächtigste Mann der Welt, Qiánlóng, Kaiser von China, lädt den englischen Automatenbauer und Uhrmacher Alister Cox an seinen Hof. Der Meister aus London soll in der Verbotenen Stadt Uhren bauen, an denen die unterschiedlichen Geschwindigkeiten der Zeiten des Glücks, der Kindheit, der Liebe, auch von Krankheit und Sterben abzulesen sind...

Blaubart verbinden die wunderliche, schroffe, zarte und zutiefst menschliche Geschichte über die Vergänglichkeit mit der ebenso vergänglichen und wunderlichen Welt ihrer Musik. Auf der Suche nach Literatur für das Trio sind die Blaubärte auf Werke gestossen, die genau dieses Thema, das Spiel mit dem Zeitempfinden, faszinierend zum Ausdruck bringen. Diese Werke werden nicht nur interpretiert, sondern auch mit Improvisationen weiterentwickelt und so mit den Geschichten verwoben. Dazu versuchen die Musiker/innen an jedem Abend, einen Zipfel der Unendlichkeit im Klanguniversum zu erhaschen, bevor der letzte Ton verklingt: Ausgestattet mit einer Sanduhr, die irgendwann zu rieseln aufhört, hat jeder Musiker nur eine begrenzte musikalische Lebenszeit zur Verfügung.

Und wie der Uhrmacher Cox auf den Gottkaiser warten muss, warten Blaubart auf ein schon fast mythisches Instrument: Das Theremin*. Die hypnotischen Töne werden durch einen Tanz der Hände und die daraus resultierende Beeinflussung eines elektromagnetischen Feldes erzeugt. Im Umfeld des (beinahe unsichtbaren) Kaisers, der gemäss einem seiner zahllosen Titel auch alleiniger Herr über die Zeit ist, vibriert die Luft in einer Atmosphäre von Macht, Angst und Ohnmacht. Cox darf den Kaiser nicht enttäuschen und die ungewöhnlichen Gedankengänge des Erfinders ähneln jenen eines Komponisten, der in einer verspielt raffinierten Konstruktion schier Unmögliches mit grossartiger Poesie zu verbinden mag.

http://www.blaubart-musik.ch

http://www.lestruffesdusoir.ch

Mittwoch, 25. März 2020, um 19.30 Uhr

"DIE SEELE IST EIN WEITES LAND" – Arthur Schnitzler

Eine szenische Lesung mit Astrid Wittinghofer, Christian Seiler und Martin Kunz am Klavier

Arthur Schnitzlers Werke sind aktuell, obwohl sie in einer vergangenen Welt spielen.

1999 setzte der große Filmregisseur Stanley Kubrick mit Nicole Kidman und Tom Cruise die "Traumnovelle" des Wiener Schriftstellers um. Seit 2016 weist die Berliner Schaubühne unter der Leitung ihres Hausherrn Thomas Ostermeier mit Schnitzlers Komödie "Professor Bernhardi" auf populistisches Machtstreben in den politischen Kulturen der heutigen Welt hin.

Im Zürcher Atelier für Kunst und Philosophie lesen die Schauspielerin Astrid Wittinghofer und der Schauspieler und Regisseur Christian Seiler Einakter und Ausschnitte aus dramatischen Meisterstücken des Autors, während Martin Kunz Atmosphären aus dessen Lebens- und Schaffenszeit musikalisch evoziert.

„Ihr Ergriffensein von den Wahrheiten des Unbewußten, von der Triebnatur des Menschen, Ihre Zersetzung der kulturell-konventionellen Sicherheiten, das Haften Ihrer Gedanken an der Polarität von Lieben und Sterben, das alles berührte mich mit einer unheimlichen Vertrautheit. [...] ich glaube, im Grunde Ihres Wesens sind sie ein psychologischer Tiefenforscher, so ehrlich unparteiisch und unerschrocken wie nur je einer war, [...]“

Sigmund Freud an Arthur Schnitzler am 14. Mai 1922

Anschließend an die Lesung moderiert Martin Kunz ein Gespräch mit den Ausführenden und dem Publikum.

Eintritt: 25 CHF, 15 CHF

Donnerstag, 19. März 2020 um 19:30 Uhr

Nooroz Concert

Yarasanian Music

Mit:

Merhdad Maleki

Mahmoud Maleki

Shahin Haghinavand

Gedichte und Worte zu Norooz

(Iran Riahl - Jasmine Suhner)

Anschließend persische kulinarische Impressionen (Iran Riahi)

Eintritt: CHF 30.- / 20.-

Samstag, 21. März 2020 um 19:30 Uhr

"Verzauberung-Verwirrung- Vergehen" sind die stetigen Themen zahlreicher Opern.  In spannenden Szenen aus den Opern A. Berg Wozzeck, Lulu; W. A. Mozarts Don Giovanni etc. entführen die SängerInnen die Zuhörer in die Welt von Marie und Wozzeck, dem Tierbändiger und Lulu, Don Ottavio und Donna Anna u.v.m.

SängerInnen: Jeremie Brocard ( Oper Toulouse, Oper Paris, Oper Amsterdam). Charlotte Whittle, Anna Maske, Aaron Sands, Louise Martyn

Am Flügel: Ann Beckmann

Einstudierung, Inszenierung und Kostüme: Vera Wenkert, Leiterin des internationalen Instituts StimmKunst

Anschließend an das musikalische Programm leitet Martin Kunz eine Diskussionmit Vera Wenkert und dem Publikum

Das Bild stammt aus einem Beitrag, in dem Vera Wenkert mit Singenden an ihrem Institut über ihre Erfahrungen spricht. Kann hier online gesehen werden...

Dienstag, 17. März 2020 um 19:30 Uhr

Susan’s Tattoo Shop

erzählt und improvisiert von Sara Maurer (Gesang)  Priska Walss (Posaune)  Yves Raeber Sprecher) 

Im urbanen Zürich schaut ein verträumter Einzelgänger zum Fenster hinaus. Noch ist in seinem Leben nichts wirklich entschieden. Am Ende der Strasse betreibt Susan einen Tattoo Shop.

Morgen ziehe ich aus, sage ich. Nicht weit von hier, füge ich an. Susan lächelt, in ihrer Unterlippe das Piercing. Wir schweigen. Das Bett, sagt Paul und deutet mit dem Daumen über den Rücken. Stimmt, sage ich und schaue Susan an. Sie streckt mir die Hand entgegen. Ich bin Susan, sagt sie.

Susans’s Tattoo Shop ist eine Erzählung aus Hunde im Weltraum des Zürcher Autors Matthias Amann / Rotpunkt Verlag 2018.

Sonntag, 8. März 2020 um 17 Uhr

Wolfram Schneider-Lastin

liest

Wolfgang Borcherts amüsant-bewegende Kurzgeschichte

Schischyphusch oder Der Kellner meines Onkels

Weitere Informationen finden Sie hier:

http://www.schneider-lastin.ch/lesung-wolfgang-borchert-2/

Dienstag, 3. März 2020 um 19:30 Uhr

Klavierkonzert mit Kostiantyn Tyshko

Mit Stücken von F. Chopin und Busoni.

Vom Zauber der Liebe und der Erinnerung

Die Feldmarschallin Marie Theres Fürstin von Werdenberg

in einem fiktiven Gespräch über die Liebe und das Alter

Die Zeit ist das eigentlich große Thema der Oper „Der Rosenkavalier“ von Richard Strauss, die er in enger Zusammenarbeit mit seinem Librettisten Hugo von Hofmannsthal geschrieben hat.

Einer der Protagonistinnen, die Feldmarschallin Marie Theres Fürstin von Werdenberg, wird durch ein bestimmtes Ereignis hautnah vor Augen geführt, wie sich das Lebensgefühl im Handumdrehen ändern kann. Als sie erlebt, wie ein schon recht in die Jahre gekommener Mann ziemlich grob um ein junges Mädchen wirbt, wird ihr unausweichlich bewußt, dass sie an der Schwelle zu einem neuen Lebensabschnitt steht. Sie schätzt die Tatsache, dass sie selbst, auch schon eher reiferen Alters, sich ihrerseits in einen viel jüngeren Mann verliebt hat, von einem Moment auf den anderen völlig anders ein. Der Blick in den Spiegel offenbart ihr schließlich die Brisanz ihrer Situation.

Diese plötzliche Erkenntnis der Opernfigur ist ein Schlüsselmoment, und es entwickelt sich im Programm musikalisch und gesprächsweise ein Prozess des Um- und Neudenkens.

Musik von

R.Strauss, G.Mahler, J.Brahms u.a. bis zu G. Kreisler

Die Ausführenden

Bärbel Béela Müller, Gesang

Dagmar Tuschy-Nitsch, Rezitation

Fred Rensch, Klavier

Konzeption, Dramaturgie und Texte

Bärbel Béela Müller

www.beelamueller.de

Freitag, 10. Januar 2020 um

19:30 Uhr

Mahle, Mühle, Mahle

Nach der Geschichte von "Der schönen Müllerin" von Franz Schubert und Wilhelm Müller

Neu erzählt und weitergeführt von Volker Ranisch als

Eine Anleitung zum heiteren Umgang mit apokalyptischen Visionen

Weitere Informationen finden Sie auch hier...

Mittwoch, 11. Dezember um 18.30 Uhr

Sechs Sängerinnen präsentieren Adventslieder aus aller Welt - im Rahmen eines Drei-Gänge- Menüs, zubereitet von Anatina Kunz

Konzept: Vera Wenkert und Martin Kunz

Kosten pauschal: CHF 50

Mit Anmeldung

079 430 97 14 oder

info@kunstundphilosophie.ch

Freitag, 29. November 2019 kum 19:30 Uhr

Effi Briest lebte bis 1952 am Bodensee.

Eine Hommage zum 200. Geburtstag von Theodor Fontane in diesem Jahr.

Von und mit Heiko Strech und Daniela Argentino und Macha Soukenik an der Gitarre.

Mehr Informationen finden Sie hier:

Kollektenvorschlag: CHF 25.-

Sonntag, 3. November 2019

um 17 Uhr

Kay Grant, Stimme

Manuela Keller, Klavier

Kay Grant ist eine Londoner Sängerin mit einem breiten Hintergrund aus Jazz, Klassik, Rock und Pop. Bekannt für ihre Arbeit in der freien Improvisation, arbeitetet sie mit vielen Musikern zusammen, darunter Alex Ward, Alison Blunt, Elliott Sharp, John Edwards, John Zorn, Lol Coxhill, Mark Sanders, Liam Noble, Nico Meinhold und Steve Noble. „An extraordinary talent, one of London’s finest free-thinking virtuosos“ (Time out)  „Totally in the here and now.., intimate and musically flirtatious“ (The Wire) www.kaygrant.com

Die beiden Frauen trafen sich zum ersten Mal im The Vortex in London und vertieften ihre musikalische Verbindung in mehreren Duo Sessions in Oxford. Sie freuen sich auf diese erste Live-Performance.

Mittwoch, 30. Oktober um 19:30 Uhr

Der Tod und das Mädchen

Das Quartett Chrysaetos spielt Streichquartette auf historischen Instrumenten der beiden Freunde Franz Lachner und Franz Schubert, die auch an Schubertiaden zusammen musizierten. Lachner war damals der erfolgreiche, heute ist Schuberts „Der Tod und das Mädchen“ eines der populärsten Kammermusikwerke.

Heidi-Maria Makkonen und Annette Kappeler Violinen

Céline Lamarre Viola, Christian Hieronymi Violoncello

Während Schuberts Quartett in d-moll „Der Tod und das Mädchen“ heute eines der populärsten Kammermusikwerke ist, geriet Franz Lachners Quartett in h-moll nach dessen Tod bald in Vergessenheit. Zu Lebzeiten der Komponisten aber war Lachner der erfolgreichere Komponist: „Schade, daß Schubert nicht so viel gelernt hat wie ich, sonst wäre bei seinem außerordentlichen Talent auch ein Meister aus ihm geworden,“ schreibt Lachner selbstsicher über Schubert.

Die beiden Komponisten waren befreundet, verbrachten viel Zeit miteinander, inspirierten einander zu neuen Kompositionen und musizierten gemeinsam bei den Wiener ‚Schubertiaden’. Dort wurden ihre Kammermusik-Werke in privatem Kreis zur Aufführung gebracht. Der historischen Aufführungstradition der Kammermusik-Soiréen in Schuberts Freundeskreis entspricht die ungezwungene Atmosphäre im Atelier für Philosophie und Kunst.

Wir spielen die beiden Quartette auf historischen Instrumenten und lassen uns dabei von historischen Quellen zur Kammermusik-Spielpraxis des frühen 19. Jahrhunderts und frühen Tonaufnahmen inspirieren. Lachners Quartett wird wahrscheinlich seit dem 19. Jahrhundert zum ersten Mal auf historischen Instrumenten erklingen.

Freitag, 18. Oktober um 19:30 Uhr

MELVILLE

Konzept: Heiko Strech

Es lesen: Heiko Strech und Martin Kunz

Weitere Informationen finden Sie hier...

Samstag, 5. Oktober um 19:30

Perlen der Klassik aus Oper und Musical

Junge Sängerinnen und Sänger zeigen ihr Können

Freitag, 27. September um 19:30 Uhr

Honig und Quarz.

Gedichte von Martin Kunz

Lyrik und Musik  pffener Gestalt

Yves Raeber: Sprecher

Sara Maurer: Gesang

Martin Kunz: Klavier

Donnerstag, 19. September um 19:30 Uhr

Vierhändige Klaviermusik mit

Daniel Schnurrenberger und Daniel Hasler

Samstag, 7. September um 19.30 Uhr

Professor Unrat

Eine zeitlos aktuelle Geschichte von Verführung und Verführbarkeit

nach einem Roman von Heinrich Mann mit

Volker Ranisch

Dienstag, 25. Juni 2019 um 19:30 Uhr

Die Berliner Autorin Maria Herrlich im Gespräch und sie liest aus ihrem neuen Buch "Love Letters - Aus Absurdistan". Vielleicht erfahren wir von ihr, was das Magnet Berlin ausmacht und was sie in Zürich fand. 

Maria Herrlich wurde 1955 in Leipzig geboren und kam über Frankfurt/M. nach Düsseldorf und lebt seit 1978 in Berlin. Sie arbeitete als 

Werbegrafikerin für Agenturen und später für viele große Buch-Verlage als Cover-Designerin und auch Illustratorin. Heute ist sie Chefgrafikerin des Bübül Verlag Berlin und freie Grafikkünstlerin, Herausgeberin von Geschichten und Autorin von Kochbüchern. Seit 2013 führt sie den „Herrlichen Salon”, ein beliebter literarisch, kulinarischer Treffpunkt in Berlin.

http://herrlichersalon.de

Dienstag, 4. Juni um 19:30

Rote Bilder

Gezeigt werden Arbeiten der Künstlerin Sabina Fritzsche (Basel)

Musikalische Performance mit Jeanine Osborne, Chris Wirth, Martin Kunz

Besuchen Sie die Website der Künstlerin hier per Mausklick.

Samstag, 18. Mai um 19:30 Uhr

Gustav Mahler

Ein Liederabend mit Vera Wenkert, Sopran und Thomas Barthel, Klavier

Text und Lesung: Martin Kunz

Dienstag, 16. April um 19:30 Uhr

ROUSSEAU

Messias und Menschenfeind

Christian Dieterle und Christian Kaiser lesen aus dem Roman 

WINTZENRIED von Karl-Heinz Ott

Copyright 2011 by Hoffmann und Campe Verlag Hamburg

Wer war Jean-Jacques  Rousseau? Mit feiner Ironie, voller Humor und mit erzählerischer Leichtigkeit zeichnet Karl-Heinz Ott in seinem Roman „Wintzenried“ ein breit gefächertes Bild eines zutiefst zerrissenen Menschen zwischen Sendungsbewusstsein und Paranoia. Weltberühmt geworden mit seinen „Bekenntnissen“ und „Zurück zur Natur“ erleben wir in diesem einem Psychogramm gleichkommenden Text Rousseau wie wir ihn noch nicht kennen. Er bewegt sich im Spannungsfeld zwischen den radikalen Aufklärern der Pariser Salons, seinem  zutiefst religiösen, fast reaktionär zu nennenden Menschenbild, das im 20. Jahrhundert beispielsweise den Diktator Pol Pot in Kambodscha zu seinem Terrorregime inspiriert hat, und seiner psychischen Verfasstheit, die ihn in der Welt nicht heimisch werden liess. Tragisch und komisch zugleich.

Freitag, 5. April um 19:30

Konzert mit dem

ETHNIC DANCE DUO

Symon Wirsch (Schweiz): Klarinetten

Maxim Anukhin (Russland): Gusli, Vargan, Gesang

Samstag, 30. März um 14.30

Vernissage Buchserie 2019

Eine Veranstaltung von PRO LYRICA

Es lesen aus ihren neuen Gedichtbänden:

Ute Karin Höllrigl / Nora Dubach  / Martina Caluori

Musik :

Cécile Grüebler, Cello

Martin Kunz, Tasteninstrumente

Freitag, 29. März um 19:30

Zeitgenössische Musik

Christian Buck, Gitarre und Christian Wolfarth, Perkussion spielen Auftragskompositionen

Samstag, 16. März 2019 um 19:30

Die Sehnsucht nach unendlicher Liebe

Ein Wagnerabend mit Vera Wenkert, dramatischer Sopran, und Thomas Barthel, Klavier

Text und Sprecher: Martin Kunz

Freitag, 15. März um 19:30

KUNSTTALK

Gabriel Magos zeigt und reflektiert im Gespräch mit Martin Kunz und den Teilnehmenden seine Installation mit 9 Kinderstühlen chairs

In seinem positionistischen Manifest schreibt er: "Es existiert eine leistungsunabhängige Qualität von Sein, dank der Raumbedingtheit von allem"

Sonntag, 10. März um 17 Uhr

Bonjour Paris! Eine Begegnung mit der Moderne

Volker Ranisch in einem literarisch-musikalischem Kammerspiel nach den Aufzeichnungen des Malte Laurids Brigge von Rainer Maria Rilke

Freitag, 8. März um 19:30

Musik zum Tag der Frau

Das Quartett Chrysaetos spielt Werke von Komponistinnen aus der Romantik (Fanny Mendelssohn, Emilie Mayer u.a.)

Mittwoch, 27. Februar 2019 um 19:30

Was soll das alles

Urs Heinz Aerni und Martin Kunz im Gespräch mit den beiden Philosophinnen Vanessa Sonder und Patrizia Hausheer

Das gleichnamige Buch im Arisverlag erschienen.

Zum Buch: Zwei Freundinnen treffen sich regelmässig in Bars. Was die Mittdreissigerinnen umtreibt, ist das Leben, das Leben in allen seinen Facetten. 

Der Wein fliesst und so ihre Gespräche. Dem Alltag der Philosophinnen entsprungen bewegen sie sich von einer Lebensfrage zur nächsten – was ist aus Sehnsüchten, Träumen und Hoffnungen geworden? Schreiben wir Selbstverwirklichung zu gross? Wo erfährt man sich als Mensch? Im Rausch? In der Liebe? Im Sex? Was wollen wir?. Meistens bleiben endgültige Antworten aus. Immer geht es in eine nächste Runde, aber immer ist auch irgendwann letzte Runde. 

Mal abgeklärt, dann wieder hoffnungsvoll, persönlich, von tief philosophisch, weltentfremdet zu lebensnah, von ironisch zu bitterernst – Was soll das alles? basiert auf tatsächlich geführten Bargesprächen zwischen den beiden gut befreundeten Frauen und besticht durch seine Authentizität und Intimität. In Dialogform gehalten, schliesst es an die traditionsreiche philosophische Darstellungsmethode der platonischen Dialoge an.

Samstag 16. Februar um 13:00

(bis 15 Uhr)

Werkstattkonzert

Acht internationale junge Sängerinnen und Sänger  zeigen in einem zweistündigen Arbeitskonzert, was es alles zu erarbeiten und zu polieren gibt, bevor man den ersten Schritt auf eine Opernbühne macht. Alle Sänger*innen haben einen Abschluss an einer Musikhochschule bereits gemacht. Bei Vera Wenkert, Leiterin des internationalen Instituts Stimmkunst, lernen sie das Handwerk für den professionellen Opernbühnenbetrieb.

In diesem Werkstattkonzert erhalten Sie einen Einblick in die prozessorientierte Arbeit an Arien, Liedern und Szenen.

Montag, 4. Februar 2019 um 19:30

Ethik contra Moral. Warum es sich lohnt, Spinoza heute zu lesen

Ein Abend mit Dr. Timon Boehm. Timon Boehm studierte Physik, Philosophie und deutsche Literatur. Projekte in der freien Theaterszene. Wissenschaftlicher Assistent bei Prof. Dr. Michael Hampe (ETH) und Lehrbeauftragter.

Donnerstag, 24. Januar um 19:30

Liederabend mit

Barbara Baer, Sopran

Hanspeter Seipp, Klavier

"Siete canciones populares españolas" von Manuel de Falla,

Lieder bzw. Arien von Felix Mendelssohn, Franz Schubert, Joseph Haydn und anderen Komponisten,

Dialektlieder aus den Zürcher Musicals der Fünfziger- und Sechzigerjahre 

von Paul Burkhard, Hans Moeckel und aus dem Freilichtspiel "Trittligass".

Eintritt frei  /  Kollekte

www.musikalacarte.ch

www.barbara-baer.com

Dienstag, 15. Januar 2019 um 19:30

Italienische Popsongs

Konzert mit Marco Santilli Rossi (Gesang, Gitarre) und Cécile Grüebler (Cello)

Der Tessiner Musiker und Sänger Marco Santilli Rossi ist in zahlreichen Genres zu Hause und liebt das Spiel mit Klangfarben, Worten, Sprachen und persönlichen Vorlieben. Er spielt einen musikalisch substanziellen Pop-Rock, der von einer anderen Italianità geprägt ist, als man sich nördlich des Gotthards gewohnt ist, und das hört man vom ersten Ton an.

Mit einer gewissen Ironie gegenüber sich selbst und in Bezug auf die Befindlichkeit der aktuellen „leichten“ Musik veröffentlichte er „Non so cantar“ und „Scantinati scandinavi“, das zum Radiosong auf nationalen Sendern wurde. Er stellt nun das Album „TEMPI PASSATI“ vor, produziert zusammen mit Urs Wiesendanger bei Powerplay Studios. Jeder einzelne Song hätte das Zeug zur Single und einige Lieder sind in der Rotation von verschiedenen Radio-Sender (Radio Swiss Pop, SRF1, Rete Uno, Rete Tre, Option musique, Radio 3i).

Eine Konstante in „TEMPI PASSATI“ ist die Zeit, die aus verschiedenen Blickwinkeln betrachtet wird. In manchen Texten gibt es plötzliche Flashbacks, aber in erster Linie geht es darum, wie die Zeit je nach Stimmung und Gedanken unterschiedlich wahrgenommen wird. „Dieser Faktor fasziniert mich sehr, wir selbst sind ja eigentlich Zeit.“ Zeitlos hingegen sind die einprägsamen Melodien, die mit raffinierten Harmonien unterlegt sind und von einer unverwechselbaren Stimme gesungen werden. 

Santilli Rossi wird seine Songs akustisch präsentieren, zusammen mit der vielseitigen Cellistin Cécile Grüebler. Cécile Grüebler gehört zu einer Generation von jungen Schweizer SolistInnen, die sich durch einen unangestrengten Umgang mit Genres und Stilen auszeichnen und Intensität und Hingabe in jede musikalische Silbe hineintragen, vom klassischen Solokonzert zur experimentellen Kammermusik bis zum poppigen Soundtrack-Arrangement.

Foto: CheRoba @ Festival der Stille

Montag, 10. Dezember 2018 um 19:30

Sehnsucht-Geheimnis

Konzert mit dem Ensemble für Neue Musik ö! 

Text und Lesung: Martin Kunz 

Werke von Jaggi, Vassena, Elmer, Kinzler, Berio

Eigenheit-Erfindung

Programm

Martin Jaggi: Elftöner für Sopran, Flöte, Violoncello Klavier und Schlagzeug

Nadir Vassena: Quaderno del buio für Sopran und Streichquartett

Franz-Josef Elmer: Irisierendes Irrlicht für Flöte, Violine, Viola und Violoncello (UA)

Burkhard Kinzle: 2. Streichquartett (UA)

Luciano Berio: O King für Sopran, Flöte, Klarinette, Violine, Violoncello und Klavier

Besetzung: Sopran, Flöte, Klarinette, 2 Violinen, Viola, Violoncello, Klavier und Schlagzeug

Donnerstag, 29. November 2018 um 19:30

POLITTALK

Plädoyer für eine solidarische Tätigkeitsgesellschaft

Ein Abend mit Willi Fehlmann, Berater, Dozent und Autor des Buches Manifest.Zukunft

Samstag, 17. November 2018 um 19:30 Uhr

Konzert mit dem Chrysaetos Streichquartett

Kürzlich wurde in Bern die Musik von Adolf Reichel wiederentdeckt. Reichel war unter anderem Leiter des  dortigen Sinfonieorchesters und der Musikschule. Er war Anhänger von Karl Marx und Freund von Johannes Brahms.

Das Zürcher/Pariser Streichquartett Chrysaetos spielt Werke der beiden Komponisten auf historischen Instrumenten

Heidi-Maria Makkonen, Violine

Annette Kappeler, Violine

Céline Lamarre, Viola

Christian Hieronymi, Violoncello

Donnerstag, 15. November 2018

Lange Nacht der Philosophie 

Hier geht es zum ganzen Programm...I

Im Atelier um 20 Uhr:

Der sogenannte freie Wille

mit Markus Huber und Martin Kunz

Montag, 12. November 2018 um 19:30

JAZZ

John Butcher, Saxophon

Claudia Ulla Binder, Klavier

Samstag, 27. Oktober um 19:30 Uhr

Im Rahmen von ZÜRICH LIEST:

Konfrontation und Umarmung

Eine musikalische Lesung

Eine Autorin und zwei Autoren reagieren auf klassische Gedichte: Es lesen und spielen: Marc Djizmedjian, Martin Kunz, Jeanine Osborne, Wolfram Schneider-Lastin, Ioanna Seira

Donnerstag, 11. Oktober um 19:30 Uhr

Franz Werfel – Schreiben im Exil

Ruth Werfel Kulturjournalistin, Lyrikerin und Autorin liest Franz Werfel – Schreiben im Exil. Darin zeigt sie auf, wie der Dichter Literatur mit Zeitgeschehen verknüpft.

Das Bild zeigt Franz Werfel mit seiner Frau Alma Mahler-Werfel.

Donnerstag, 20. September um 19:30 Uhr

RELIGIONSTALK 

Gibt es einen Unterschied zwischen Islam und Islamismus?

Ein Abend mit Saida Keller-Messahli, islamische Menschenrechtsaktivistin, Autorin des Buches Islamistische Drehscheibe Schweiz. Sie erhielt 2016 den Menschenrechtspreis.

Das Buch: "Islamistische Drehscheibe Schweiz" von Saida Keller-Messahli, NZZ Libro

Mittwoch, 29. August um 19:30 Uhr

DER DALAI LAMA - ganz nah

Ein Abend mit Manuel Bauer, dem persönlichen Fotografen "Seiner Heiligkeit" und Kenner der tibetischen Welt

Das Buch:

Seine Heiligkeit der 14. Dalai Lama

Unterwegs für den Frieden

Fotografiert von Manuel Bauer

mit Texten von Christian Schmidt und Matthieu Ricard

Herausgegeben von Koni Nordmann

294 Seiten mit 200 S/W und Farb-Fotografien, Format 23 x 29,7 cm

ISBN 3-421-05873-3 

Mittwoch, 4. Juli um 19:30 Uhr

SUENO Y DESPUES

Garcia Lorca und seine Zeitgenossen

Es singen und spielen: Sara Maurer, Gesang I Noemi Rueff, Klavier I

Yves Raeber, Sprecher

Musik von F. Garcia Lorca, E. Granados, J. Turina und F. Poulenc

Donnerstag, 28. Juni um 19:30 Uhr

1968 und die Folgen

Philosophieren mit Markus Huber und Martin Kunz

Sonntag, 24. Juni um 17 Uhr

ANGEBETETE MUSEN

Vera Wenkert singt Wagner und Mahler
Am Klavier: Thomas Barthel
Sprecher: Martin Kunz
Vera Wenkert hatte bisher über 30 Hauptrollen auf europäischen und amerikanischen Opernbühnen. Sie leitet - integriert ins Atelier  - das Institut Stimmkunst.
Thomas Barthel ist stellvertretender Leiter des internationalen Opernstudios Zürich

Pfingstmontag, 21. Mai um 11 Uhr

BISTRO. Brunch mit philosophischen und künstlerischen Interventionen

GEIST? - GEIST!

Konzept: Martin Kunz und Markus

Huber. Brunch: Anatina K.

 Bild von Urs Heinz Aerni

Mittwoch, 25. April 2018 um 19:30 

FILMTALK

Was macht der Film mit uns und

was macht einen Film perfekt?

Ein Gespräch mit Filmemacher Rolf Lyssy, Drehbuchautor Dominik Bernet

und dem Journalisten Urs Heinz Aerni

Filme wie "Die letzte Pointe", "Marmorera" und Serien wie "Der Bestatter" unterhalten uns nicht nur, sie stellen Fragen.

Fragen zum Leben, zum Tod und den Humor dazwischen.

Freitag, 20. April um 19:30

INDIVIDUALREISE III

Stille Schritte und Ausschweifungen

mit Miranda de Miguel und Martin Kunz, Tasteninstrumente,

Ioanna Seira, Cello und Jeanine Osborne, Lesung und Performance

Bild: Miranda de Miguel

Mittwoch, 18. April um 19:30

Philosophieren mit Markus Huber und Martin Kunz 

PHILOSOPHIE UND WAHNSINN

Der Wahnerlebende ist von etwas überzeugt, das nicht der Wirklichkeit entspricht. Aber was ist Wirklichkeit? Der Afrikaner, der seinen Ahnen begegnet, hält dies für real, wir durch die Wissenschaft Geprägten eher nicht. Sind das einfach unterschiedliche Konstrukte?  Oder gibt es eine Definition von Wahn, der man, unabhängig von kulturellen Besonderheiten, zustimmen kann oder sogar muss? Was sagt die Psychopathologie dazu? Und was meinte jener Philosoph, der sagte: Die Basis des Verstandes ist der Wahnsinn?

Wir knüpfen an der Sternstunde Philosophie vom 25. März an und denken weiter...

Sonntag, 15. April um 17 Uhr

KONZERT MIT DEM QUARTETT 

CHRYSATEOS

Heidi Maria Makkonen, Violine 

Annette Kappeler, Violone 

Céline Lamarre, Viola

Christian Hieronymi, Violoncello

Das Quartett spielt auf historischen Instrumenten. Sie präsentieren hier ihr Programm, bevor sie nach Madagaskar zu Kursen und Konzerten aufbrechen

Wolfgang Amadeus Mozart: Streichquartett KV 171 Es-Dur

Hyacinte Jadin: Streichquartett op. 2 No. 1 Es-Dur

Felix Mendelssohn: Streichquartett op. 13 No 2. a-moll

Donnerstag, 5. April um 19:30

AUGUSTE BOLTE

Eine Zählung mit Musik nach Kurt Schwitters unter Mitwirkung eines Schauspielers und zweier echter Eier / aus der Region

Spiel: Volker Ranisch

Regie: André Steger 

Sonntag, 18. März um 17 Uhr

Hommage an Hans Huber

(1852 – 1921)

Vertonungen von Lyrik für Klavier zu vier Händen

Piano-Duo Astarte: Conan Kocaay und Sabine Abt.

Daniel Fueter: Sprecher

Samstag, 17. März um 19:30

OHRWÜRMER AUS OPER UND OPERETTE

Abschlusskonzert vom Meisterkurs SING AS A RADIANT SINGER.

Sängerinnen und Sänger des Instituts Stimmkunst aus Irland, Schottland, Deutschland, USA, Italien, Österreich und der Schweiz singen und spielen am irischen NationalfeiertagLeitung: Vera Wenkert, Institut Stimmkunst.Am Flügel: Derbhla Collins, IrlandEintritt: CHf 20 / 15 - Eine Veranstaltung mit:

Freitag, 2. März um 20:00

IDEE MANU

CD – Taufe: OKTOPUS. The music of Boris Blacher

Manuela Keller, p/comp I Nick Gutersohn, tb I Jan Schlegel, e-b I Marco Käppeli, dr 

Boris Blacher (1903 bis 1975) war zwischen 1945 und 1975 einer der meist gespielten deutschen Komponisten und hinterliess ein vielgestaltiges Werk. Als Kompositionslehrer an der Berliner Hochschule der Künste beeinflusste er zahlreiche namhafte Komponisten der Nachkriegszeit, geriet aber nach seinem Tod in Vergessenheit, sodass seine Musik heute selten gespielt wird.

idée manu widmet sich in diesem Programm ganz seiner Klaviermusik, die sehr schlank komponiert ist und sich durch rhythmischen Witz und Pfiff auszeichnet. Seine Stücke sind eine grosse Inspirationsquelle und laden zu kompositorischen und klanglichen Erweiterungen, improvisatorischen Ausflügen und gewagten Verfremdungen ein.

Tänzerisch leicht, ironisch distanziert oder unerbittlich streng kommt die Musik Boris Blachers daher – idée manu eröffnet einen eigenwilligen Zugang zu seiner musikalischen Welt.

Freitag, 24. November um 19:30

Hommage an Heinrich Böll

Mit Heiko Strech, Text und Lesung

Sofie Erhardt, Lesung

Martin Kunz, Klavier